La résidence de Lorène s’est déroulée durant cinq mois, à raison d’un jour par semaine dans l’atelier, ce qui lui a permis de faire évoluer patiemment son projet. Le travail de Lorène s’effectue dans la lenteur et l’application : point après point, elle aime exploiter l’extrême finesse que lui permet d’atteindre la technique de la gravure à l’eau-forte. Chaque estampe est réalisée à partir de deux plaques encrées en différentes couleurs, ce qui requiert une très grande précision. Les angles des plaques ont été coupés en biais afin de simuler une perspective dans les images et leur attribuer la forme de dioramas posés dans l’espace de la feuille de papier. Lorène a également participé à l’impression minutieuse des plaques et a réalisé ses mélanges de couleurs à base d’encre argentée. Cette série de trois gravures s’inscrit dans un ensemble d’œuvres visuelles, sonores, sensorielles que l’artiste réalise actuellement. Elle intitule ce corpus d’œuvres Oïd, et le décrit ainsi :

« -OÏDE (angl. -oïd), “qui ressemble à”. Le projet Oïd est une exploration visuelle présentée à travers différents médiums. Cette création est conçue sous forme de « collage », où chaque élément se superpose pour constituer une image et évoquer un espace tridimensionnel. La gravure sur cuivre fait transparaitre ce processus d’assemblage et de surface à travers la matérialité des supports et la mécanique ou l’engrenage qui permet de faire apparaître l’image.