COLLECTION CAPRICES !
Une invitation lancée aux artistes à rejoindre notre collection Caprices!.
Dans l’histoire de l’art, et plus précisément dans celle de la gravure, le terme « caprice » désigne une forme artistique caractérisée par la fantaisie, la liberté d’invention et l’imaginaire. Apparue à la Renaissance, cette notion se développe notamment en Italie aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles. Le caprice traduit une volonté d’explorer par le dessin l’invention personnelle, au-delà de la représentation du réel. S’y déploient paysages et architectures imaginaires, scènes théâtrales, absurdes, étranges ou oniriques, visions grotesques, satiriques ou fantastiques.
Ce registre des caprices trouve un terrain fertile dans la gravure, comme en témoignent les célèbres séries où le génie de Francisco de Goya, à la fin du XVIIIᵉ siècle, fait écho à celui de Jacques Callot au siècle précédent.
« FAISONS ŒUVRE DE CAPRICES ! »
Alors reléguée au rang d’art mineur, la gravure incarne pour ces illustres artistes un espace en marge, où ils laissent libre cours à leur inventivité et à l’expression d’une liberté de ton. La gravure est aussi un jeune médium à expérimenter, grâce auquel ils s’adressent à un public élargi. La collection Caprices! s’inscrit dans ce prolongement et entend célébrer le dessin libre, purement issu de l’imagination.
Ainsi, la collection Caprices! invite les artistes à créer des gravures de petit format, en puisant leur inspiration dans ces thématiques, et en explorant les extraordinaires qualités de finesse et d’expressivité graphiques qu’offrent les techniques de la gravure.
DE PETITES GRAVURES PAR DE GRAND·E·S ARTISTES
La collection Caprices! vous permet d’acquérir des œuvres originales créées par des artistes reconnu·e·s de la scène contemporaine. Chaque gravure est imprimée en édition limitée à seulement 30 exemplaires, sur un papier d’art de qualité, dans un format unique de 24 × 18 cm (vertical), permettant de la placer facilement dans un cadre standard.
Le prix est identique pour toutes les œuvres de la collection, quelle que soit la notoriété de l’artiste. Ce principe permet à chacun·e de commencer ou d’enrichir une collection en acquérant une œuvre originale à un prix accessible.
Bien qu’elles soient des multiples, les gravures ne sont pas des reproductions : elles sont des œuvres originales. L’artiste dessine et grave directement la plaque en utilisant les procédés qui conviennent le mieux à sa pratique.
Une fois la matrice achevée, des essais d’impression sont réalisés en dialogue avec l’artiste afin d’aboutir au « bon à tirer ». L’édition est ensuite imprimée à la main, feuille après feuille, avec le soin et la précision qu’exige ce métier d’art.
Chaque exemplaire est numéroté et signé par l’artiste. À l’issue du tirage, la plaque est définitivement rayée afin d’empêcher toute réimpression ultérieure et de garantir ainsi la rareté de l’édition.
Les œuvres sont expédiées avec soin dans un emballage rigide, garantissant leur protection pendant le transport.
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ŒUVRES 2026 — COLLECTION CAPRICES !
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